'Dark Matter's' Joel Edgerton and Jennifer Connelly talk S2's marital disintegration and the humility of hanging on wires (interview)

Apple TVのSFドラマ「Dark Matter」シーズン2で出演するジョエル・エジャートンとジェニファー・コネリーへのインタビュー記事が、米Space.comに掲載された。第8話の配信に合わせた内容で、撮影現場の肉体的・精神的な負担と、夫婦関係が崩れていく物語を演じて得た気づきを語っている。宇宙産業そのものを扱う記事ではないが、宇宙や並行世界を描く作品がどのように作られているかをうかがわせる内容である。

作品は米作家ブレイク・クラウチが2016年に発表した小説を原作とする。記事によれば、シーズン2は原作から離れた独自の展開を見せており、原作ファンでも結末を予想しきれないという。主人公のジェイソンとダニエラは、安全な別の並行世界を探しながら、無数に存在する「ジェイソン」たちに追われる設定だ。エジャートンは演技で消耗する要因を二つに分けて説明している。一つは、暗い感情の領域に踏み込むことや、複雑な台詞に向き合うことによる精神的な疲労である。もう一つは、アクション場面のような身体的な挑戦で、中でも「The Box」と呼ばれる空間でワイヤーに吊られ、重力を表現した撮影は特に消耗したと振り返る。

コネリーも同じ撮影に参加しており、エジャートンの負担の大きさに言及している。シーズン1は出演場面が多く、特に厳しかったという。コネリー自身は、多くの表現を探った一日の後に疲れを感じることを、むしろ心地よいものとして受け止めている。エジャートンは、俳優の仕事は塹壕を掘るような肉体労働とは違うが、毎日納得して帰宅できるよう全力を尽くすべきだと語る。役柄を通して夫婦関係の崩壊を描いたことが、現実の人間関係を見つめ直すきっかけになったという点も、両者に共通する。

記事の中心は俳優の役作りや心構えであり、宇宙産業の技術や市場を扱うものではない。ただ、宇宙や多元宇宙を題材にした映像作品では、吊り下げ装置、可動するセット、照明、特殊効果など、機械や装置に頼る工程が多いと考えられる。記事にはこれら機材の具体的な情報はなく、この点は推測である。宇宙を描く作品が続けば、映像制作を支える機材への需要が生まれる可能性はある。

日本の部品・装置メーカーにとって、この記事が直接の商機を示すわけではない。ただ、人を吊るワイヤー装置や可動機材に求められるのは、荷重に耐える強度、繰り返し使用での耐久性、安全性であり、これらは製造業が得意とする領域と重なる可能性がある。映像機材の分野に入るには、現場の安全基準や発注の慣行を理解する必要がある。まずは制作会社や機材レンタル会社の要望を聞くことが現実的だと考えられる。

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